Юбилейная выставка Сергея Щербакова «В поисках мысли»
25 декабря 2019 года в 17.00 в Музее Машкова (пр. Ленина, 21) состоится открытие персональной выставки скульптора Сергея Щербакова к 60-летию мастера.
На выставке представлено более 40 произведений заслуженного художника России Сергея Александровича Щербакова, созданных за два последних десятилетия. Сергей Щербаков сегодня является одним из самых известных в мире современных волгоградских скульпторов. Выставка приурочена к 60-летию мастера.
Каждому волгоградцу знакомы его столь различные и уже ставшие частью образа современного города монументальные работы: памятник Александру Невскому и знак «Медикам Царицына, Сталинграда, Волгограда», Ангел-хранитель и Волжский памятник жертвам ХХ века, монумент воинам-интернационалистам, совсем недавно установленные городские скульптуры в честь живописца Виктора Лосева и Александры Пахмутовой. За три десятилетия творческой практики Сергеем щербаковым создано более 40 монументальных и монументально-декоративных произведений, установленных в Волгограде, Волжском, Саратове, Камышине, Когалыме, Астрахани, Средней Ахтубе, Лондоне (Великобритания), Франкенберге (Германия). С.А. Щербакову свойственны многовекторность художественного поиска, широта тематического, образного, стилистического диапазона. Он успешно находит пластические метафоры как для глобального обобщения, так и для предельно камерного, лирического переживания.
На выставке представлена станковая скульптура Сергея Щербакова. Однако ей свойственны монументальные качества – будучи увеличенной, она могла бы стать частью городской среды, придавая ей новые актуальные смыслы. В главном русле своего творчества он остается последователем модернистской традиции. Важнейшими для него являются красота, энергия, осмысленность пластической формы. Живыми и требующими развития для него продолжают оставаться открытия великих Генри Мура и Осипа Цадкина, приемы кубизма, сюрреализма, экспрессионизма. По-модернистски он осуществляет деструкцию природных форм для того, чтобы воссоздать иную, художественную, уже независимую от реальности структуру, свою собственную легко опознаваемую авторскую реальность.
Мир Щербакова наполнен противоборством духа и материи, мучительными поисками человечности. Тут соседствуют горечь и страсть, отчаянье и нежность, ирония и любование. Как и предшественники, он настаивает на самоценности формы и сохраняет пронзительность художественного высказывания (в соответствии с духом времени, оттененную иронией). Невероятной жизненной силой наполнены произведения, балансирующие на грани абстракции, из серии «Суперпластика». Пластические проблемы являются важнейшими для Сергея Щербакова. Именно ритм, конструкция, соотношение объемов, силуэт и характер поверхности служат способом создания метафоры его чувства современного состояния человечества – нашей ситуации, когда человек приобрел непобедимую воинственность, способность повелевать машинами, при этом остался крайне уязвимым и нуждающимся в любви. Неслучайно частый мотив его скульптуры – физическое сращение живого существа и машины («Андроид», «Махаон»). Щербаков задумывается о будущем и обнаруживает древние корни. Вечные сюжеты: «Адам и Ева», «Распятие», «Пигмалион», «Горгона», «Циклоп»- обнаруживают современные смыслы. Безнадежным отчаянием пронизана композиция «Узник Колымы», ставшая посвящением Сергея Щербакова деду. Основополагающие проблемы человеческого бытия: целостность человеческой личности, устойчивость и изменчивость мира, отношения макрокосма и микрокосма – осмысливаются им в утяжеленной, сверхнапряженной пластике, исполненной из металла. Поистине совершенны в своей лаконичности его масштабные бронзовые рельефы, исполненные философского смысла («Лабиринт», «Река времени» 2010).
Крепкая профессиональная школа, основанная на классической традиции, была им воспринята во время обучения в Саратовском художественном училище им. А.П. Боголюбова и в Ленинградском Высшем художественно-промышленном училище им.В.И. Мухиной. С юности им было сформировано по-боголюбовски счастливое сочетание личностных качеств: неутомимой трудоспособности и артистической свободы, практичности и восприимчивости. Молодой скульптор вышел из стен мухинского училища в 1987 г., его вступление в художественную жизнь пришлось на период перестройки. По сей день его искусство сохраняет бунтарскую силу, как и энергию восторга открытия дотоле малодоступных возможностей искусства модернизма. Искусство Сергея Щербакова уже получило широкое признание, ему присвоено звание заслуженного художника России. Его станковые произведения находятся в фондах Третьяковской галереи, Московского Музея Современного искусства, Имперском военном музее в Лондоне, в частных собраниях Англии и Германии, Франции и Голландии, США и Китая. Он активный участник всероссийских и международных выставок.
Сергей Щербаков – художник третьего тысячелетия, он работает с основными идеями своего времени, с его духом. Скульптура, как точный индикатор, обнаруживает качества времени, его тупики и нелепости, беды и мечты. Сергей Щербаков – это художник размышляющий, активно развивающийся и неравнодушный, открыто глядящий в лицо своему времени, стремящийся откликнуться на запросы общества и понять, чем жив человек сегодня. Это мастер, сохраняющий свое неповторимое лицо, оставляющий шанс человеку и сохраняющий возможность улыбки. То целенаправленно, то интуитивно, то ощупью, Щербаков создает пути сегодняшнего существования скульптуры. Интенсивность и разнообразие творческих поисков, неожиданность подходов делают его одной из притягательных и значимых фигур российской художественной жизни.
Выставка продлится до 3 февраля 2020 года.
Добавить комментарий